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O Vira-Lata, da trupe Ave Lola, vai às ruas da Dinamarca em festival

Grupo na sede do Grupo Batida, em Copenhague
Divulgação Ave Lola

A Ave Lola está de malas prontas para a Europa - mas é só por um mês. Depois de mais uma temporada de sucesso de O Vira-Lara, em Curitiba,
 a trupe se prepara para apresentar a peça na Dinamarca. É de lá que vem a parceria para a criação do espetáculo, que tem a dramaturgia assinada pelo dinamarquês Søren Valente, do Teatergruppen Batida, tradicional coletivo dinamarquês de atores e músicosO espetáculo será apresentado em Copenhagen em diferentes locais ao ar livre - integrando a programação do Street Cut 2024, festival local voltado ao teatro de rua. Será a primeira vez que a Ave Lola apresentará o espetáculo em versão adaptada para o inglês e na rua. No total, serão cinco apresentações entre os dias 9 e 11 de agosto.

Outra parada na Europa será na Bélgica. Entre os dias 14 e 24 de agosto artistas da trupe estarão em residência artística com Natacha Belova e Tita Iacobelli, referências no teatro de marionetes. Além de servir como inspiração para vários objetivos dos atores da Ave Lola, o momento também será uma oportunidade para gravações de novo filme da trupe, desta vez sobre a paixão por teatro de manipulação.

"Essa temporada fora do país vem consolidar um processo de internacionalização que a Ave Lola vem passando nos últimos anos. A gente celebra muito esse momento, pois ele representa muitas conquistas. Em pouco mais de uma década passamos de uma pequena companhia curitibana, nascida fora dos grandes centros, para um espaço de criação sólido e reconhecido pelo público e pelos seus pares. Hoje a gente produz, troca, aprende e ensina com artistas e companhias de diferentes partes do mundo", conta Ana Rosa Tezza, diretora da Ave Lola.

Sobre O Vira-Lata

“O Vira-Lata” é uma história que toca em temas como as desigualdades social e de gênero, apresentando uma visão otimista a partir do fortalecimento dos afetos, da esperança e da capacidade de transformação. O processo criativo da peça brindou a parceria entre a Ave Lola e Teatergruppen Batida, que já acontecia por meio de encontros e residências artísticas.

Sobre a Ave Lola

A Ave Lola é uma companhia de teatro curitibana que há mais de uma década vem encantando o público com espetáculos que já circularam o Brasil todo, além de cidades do Chile e Dinamarca. Hoje é considerada um espaço de criação por extrapolar as barreiras do teatro, com produção de livros, filmes, exposições, oficinas e articulação com artistas do mundo todo – sendo berço de projetos artísticos de diversas áreas. Já conquistou 34 prêmios, entre eles 20 premiações do Gralha Azul e indicações para o Shell e Cesgranrio. Toda a gestão da companhia é feita intencionalmente por mulheres, como forma de abrir espaço e visibilidade à capacidade de liderança feminina no mundo das artes.

 

Maestro alemão e violinista paranaense são destaques da Sinfônica do Paraná no domingo

Concerto no Guairão começa às 10h30. A Orquestra Sinfônica do Paraná recebe o maestro Raphael Haeger, de Berlim. No programa, obra do brasileiro João Guilherme Ripper e Robert Schumann. Violinista da casa, Ricardo Molter leva ao palco Poème, do francês Ernest Chausson.


Maestro alemão e violinista paranaense são destaque da Sinfônica do Paraná neste domingo. 
Foto: Monika Rittershaus

@AEN

Brasil e Alemanha se unem no maior palco do Teatro Guaíra. A Orquestra Sinfônica do Paraná recebe o maestro Raphael Haeger, de Berlim, para o tradicional concerto de domingo (4), às 10h30, no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão).

O programa abre com "Rio São Francisco", do compositor brasileiro João Guilherme Ripper, e finaliza com composição do alemão Robert Schumann. Entre as obras, o solo do violinista da casa Ricardo Molter, paranaense de Toledo, vai levar ao palco "Poème", do francês Ernest Chausson. Para apreciar, ingressos a preços populares: R$ 10,00 e R$ 20,00.

O maestro Raphael Haeger já se apresentou outras vezes com a Sinfônica do Paraná no mesmo auditório. “Faz uns sete anos que a gente se conhece. É uma volta pra casa, é brincar como criança. Já estou em casa aqui, quase, quase”, diz ele, em português.

Haeger brinca que trouxe da Alemanha uma peça de 1841. “Eu trouxe do meu país uma grande sinfonia de Schumann. Originalmente era a segunda sinfonia, mas virou a quarta. É uma invenção, uma obra muito importante na história da música, que era muito pra frente, muito moderna na época. Vai ser um concerto com um grande espírito”, detalha o maestro.

O violinista Ricardo Molter é spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná – o elo entre o maestro e os músicos. “Vai ser um prazer enorme poder solar com a minha orquestra aqui, onde eu toco sempre e ainda com o nosso grande amigo já, o maestro Raphael”, diz Molter.

Para ele, a obra "Poème" é destaque por conter diversas emoções diferentes. “Eu vou tocar o poema do compositor francês Ernest Chausson, peça do final do século XIX, que tem momentos muito introspectivos e eu toco bem baixinho, bem suave, e seguem momentos dramáticos em que se explode fortíssimo, Vai ser muito bonito”, conclui.

HISTÓRICO – Desde o dia 28 de maio de 1985, a Orquestra Sinfônica do Paraná vem construindo uma história de talento e dedicação à música com um belíssimo histórico com mais de 50 maestros convidados e de 200 solistas, de diversos lugares do Brasil e do mundo. O repertório conta com cerca de 900 obras catalogadas de mais de 250 compositores, destacando os autores brasileiros Villa-Lobos e Camargo Guarnieri, e os paranaenses Henrique Morozowicz e Augusto Stresser.

Com uma notável capacidade de se adaptar a diferentes estilos, desde os clássicos até os românticos e contemporâneos, o currículo já ultrapassa mil apresentações dentro e fora do Paraná, com montagens de importantes óperas, balés, primeiras audições mundiais, sul-americanas e brasileiras.

  • Serviço:
  • Data: domingo (4 de agosto)
  • Horário: 10h30
  • Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
  • Tempo de duração do espetáculo: 1h30
  • Classificação: 7 anos
  • Maestro: Raphael Haeger 
  • Solista: Ricardo Molter (violino)
  • Programa: 
  • João Guilherme Ripper: “Rio São Francisco” – Imagem Sinfônica
  • Ernest Chausson: Poème - Solista: Ricardo Molter (violino)
  • Schumann: Sinfonia 4 em ré menor, op. 120 
  • Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)
  • Vendas na bilheteria do Teatro Guaíra ou no site DeuBalada.com

Agenda cultural tem espetáculo “Contraponto”, show da Banda da PM e atividades no MUPA

 “Contraponto” é o espetáculo de dança no palco do Guairão, onde também acontece a apresentação da Orquestra Sinfônica com convidados muito especiais. Há novidades no museus e na Biblioteca Pública do Paraná. A agenda cultural é publicada toda sexta-feira na Agência Estadual de Notícias.


Na foto, Castelo. 
Foto: Fernando Barkidom/CCTG

@AEN

As atrações da semana nos espaços culturais do Estado vão propiciar momentos de emoção, entretenimento com música, dança, além de oficinas de poesia e literatura e outras atividades voltadas à aprendizagem.

O espetáculo “Contraponto”, do Balé Teatro Guaíra, sobe ao palco do Guairão antes de partir para uma temporada na Dinamarca. O universo interior é o elo entre as duas coreografias: “Castelo” e "Anima". No mesmo palco, a Orquestra Sinfônica do Paraná convida o maestro alemão Raphael Haeger e o solista Ricardo Molter para apresentar obras dos compositores João Guilherme Ripper, Ernest Chausson e Robert Schumann. Outra atração é o show "Nós Fazemos a Diferença!", da Banda da PM.

As atividades da Biblioteca Pública do Paraná seguem com a Roda de Leitura 60+, enquanto o projeto Ler Junto inicia uma nova temporada com leituras guiadas de clássicos da literatura. A Oficina Permanente de Poesia acontece toda quinta-feira com aulas práticas de produção poética e o projeto Leituras Urbanas realiza oficinas de criação literária com Alexandre Gil França.

O Museu Paranaense (MUPA) continua com o programa “Corpos, Indícios – Matrizes, Espécies”, incluindo a oficina de autômatos “Corpo-máquina: um paralelo entre a robótica e a anatomia humana”, além de iniciar a exibição do filme “O Peixe”, de Jonathas de Andrade, e promover o bate-papo “Corpos em cena – educação, comunicação e imaginário”.

No Museu Oscar Niemeyer (MON), a exposição “Elizabeth Jobim – O Tempo das Pedras” está em seus últimos dias, e o programa Arte para Maiores apresenta encontros temáticos sobre a obra de Efrain Almeida para maiores de 60 anos. Para o público de todas as idades, a oficina “Relevos em Papel” oferece uma atividade criativa inspirada na mostra “Antes e agora, longe e aqui dentro”.

Confira a programação:

Biblioteca Pública do Paraná (BPP) 

Jornal Cândido – A 152ª edição do periódico online já está disponível, com uma reportagem especial sobre Cassandra Rios, considerada a escritora mais perseguida pela censura no Brasil, antes mesmo do período da Ditadura Militar, por suas narrativas diretas, ousadas, livres, populares e eróticas. A publicação também traz uma pensata de Carlitos Marinho sobre a poesia de Kendrick Lamar no álbum “To Pimp a Butterfly”; uma entrevista de Juliana Sehn com Ronie Rodrigues, que “destruiu” o livro "Harmada" (1993), de João Gilberto Noll, para criar uma nova obra; um ensaio fotográfico de Luiz Baltar sobre território, cultura e direito à cidade; e outros conteúdos inéditos.

ExposiçãoFranz Kafka: Vida, Obra e Metamorfoses – O ano de 2024 marca um século da morte do escritor. Alunos do curso de Letras da UFPR, com apoio da Embaixada da Áustria, realizam na BPP uma exposição de banners que remonta a trajetória de Kafka e seus textos, que, assim como sua obra mais famosa, sofreram uma “metamorfose” e se transformaram no último século, com adaptações em outras artes. A exposição permanece no Hall Térreo até o dia 17 de agosto e pode ser visitada das 8h30 às 20h em dias de semana e das 8h30 às 13h aos sábados.

Samba do Compositor Paranaense – Roda de samba na BPP, aberta ao público, todo o primeiro sábado do mês. O próximo encontro será neste fim de semana, dia 3, às 10h, no Hall Térreo.

Roda de Leitura 60+ – Encontros quinzenais voltados para o público acima de 60 anos, focados na leitura e discussão de obras da literatura mundial e de ciências que promovam a saúde socioemocional. É na segunda-feira, 5 de agosto, às 15h, na Sala de Reuniões do segundo andar. As inscrições estão encerradas.

Ler Junto, com Guilherme Shibata – Começa nesta segunda, dia 5, a nova temporada do projeto Ler Junto, com o professor Guilherme Shibata. Os encontros ocorrem todas as segundas-feiras, às 18h30, com leitura guiada e discussão com o público sobre os contos da literatura brasileira e mundial. O próximo texto, desta segunda, é “Mujique Marei”, de Dostoiévski, no Auditório da BPP.

Oficina Permanente de Poesia – Todas as quintas-feiras, das 18h às 19h45, é realizada a Oficina Permanente de Poesia. Coordenada pela escritora Lilia Souza, o evento acontece no Coworking, com capacidade para 40 pessoas. A atividade é aberta para todas as idades, sem necessidade de inscrição. Além dos estudos sobre grandes autores, modalidades poéticas e sessões de declamação, com a condução de membros da Academia Paranaense da Poesia e convidados da cena literária estadual, há aulas práticas para produção de poemas e reuniões sobre trovas. O próximo encontro acontece dia 8.

Leituras Urbanas – Entre os dias 6 e 9 de agosto, a BPP apresenta as oficinas de criação literária com Alexandre Gil França, parte do projeto Leituras Urbanas. As atividades serão realizadas na Sala de Reuniões, no 2º andar do prédio, das 8h30 às 11h30. É necessário realizar a inscrição: https://bit.ly/3LMORjq 

Minicurso sobre Carolina Nabuco na Imprensa – Realizado por Adriana Tulio Baggio, que é mestre em letras e doutora em comunicação e semiótica, o curso aborda a visão de Carolina Nabuco, a partir de textos publicados em jornais, sobre a industrialização e os efeitos da civilização moderna no Brasil da década de 30. A atividade acontece na próxima quinta-feira, dia 8, das 17h às 19h, no Auditório. Para emissão de certificado, é necessário preencher o formulário: http://bit.ly/4fqo36c 

Seção Infantil

Hora do Conto – Contação de histórias para crianças, realizada pela Seção Infantil, de segunda a sexta-feira, em duas sessões, às 11h e às 15h. A partir desta segunda-feira, 1.º de agosto, o conto da semana é “Opa”, de Adilson Farias.

Oficina de Origami – Evento para crianças com Denise Krukoski, neste sábado, dia 3, às 10h. Não é necessário inscrição prévia. 


Seção Braille

Projeto Cine Inclusivo – Sessões de filmes com audiodescrição para pessoas com deficiência visual e auditiva.

"Cores e Botas" - Classificação: Livre | Curta-metragem

"Fábulas das Três Avós" - Classificação: Livre | Média-metragem

"Remoto Controle Remoto" - Classificação: Livre | Curta-metragem

O agendamento do Cine Inclusivo é feito pelo telefone (41) 3221-4985.


Museu da Imagem e do Som (MIS-PR)

Música de Câmara – Nesta quarta-feira (7), às 18h, o museu apresenta mais uma sessão de Música de Câmara, de repertório variado, com Davi Corrêa e Marcelo Farias na bateria; Lucas Pozzo e João Castro no baixo; Matheus Prudente e Pedro Ribeiro na guitarra; Fabio Souza e Samuel Moreira no trompete; e Juarez Neto no sax. A apresentação faz parte do projeto Tons Vizinhos – Quartas Musicais, parceria do MIS-PR com a Universidade Estadual do Paraná (Unespar), que acontece toda quarta-feira. Entrada livre e gratuita.


A edição de agosto do Arte para Maiores, programa destinado especialmente ao público com mais de 60 anos, terá como tema a exposição “O Jardim – Efrain Almeida”.
Foto: Eduardo Ortega

Museu Paranaense (MUPA)

O museu segue promovendo as atividades da programação do Programa Público “Corpos, Indícios – Matrizes, Espécies”, que investiga as linguagens transversais do corpo.

Autômatos – No sábado (3), às 10h, a oficina “Corpo-máquina: um paralelo entre a robótica e a anatomia humana” acontece com a montagem de uma mão-robô, uma introdução à robótica e a aplicação de fundamentos de mecânica, eletrônica e programação. Desenvolvida pelo Projeto de Extensão “O Projeto”, da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), a oficina cria um paralelo entre o corpo humano e o corpo artificial, por meio de uma visão de engenharia e desenvolvimento.

A atividade é gratuita, com a oferta de 20 vagas, com duração de cinco horas e destinada a maiores de 16 anos. Para participar, é necessário se inscrever por meio deste formulário. O resultado ficará exposto no museu durante o domingo (4).

"O Peixe" – A partir de terça (6), o filme “O Peixe” entra em exibição e fica em cartaz até o dia 24 de agosto. A obra audiovisual do alagoano Jonathas de Andrade aborda uma vila de pescadores e seu ritual de abraçar os peixes logo após a pesca. O gesto afetuoso que acompanha a passagem para a morte atesta uma relação entre espécies pautada na força, violência e dominação. No dia 17, o artista estará presente em uma mesa de conversa junto aos educadores e pesquisadores Gleyce Kelly Heitor e Gabriel Coutinho Barbosa, que conectam a obra à reflexão sobre as populações pescadoras.

Bate-papo – Na quarta (7), às 19h, a mesa de conversa “Corpos em cena – educação, comunicação e imaginário” reúne Marynelma Camargo Garanhani, Ana Cristina Zimmermann e Marcus Aurélio Taborda de Oliveira abordar sobre como o corpo orgânico não está dissociado da mente. Nesta conversa, os pesquisadores convidados irão abordar os corpos para além da sua materialidade física, explorando facetas da consciência e seus desdobramentos, seja em um cenário de pesquisa ou ainda na prática cotidiana. Entrada livre e gratuita.


Museu Oscar Niemeyer (MON)

Últimos dias – O público tem até 4 de agosto para visitar a exposição “Elizabeth Jobim – O Tempo das Pedras”, que reúne o trabalho artístico de várias décadas de Elizabeth Jobim, uma das mais importantes artistas visuais contemporâneas. A coletânea apresenta mais de cem obras com diversas técnicas, como nanquim, grafite ou acrílica sobre papel, óleo sobre tela, tecido e óleo sobre linho costurado, carvão sobre papel e concreto pigmentado, madeira e granito.

Arte para Maiores – A edição de agosto do Arte para Maiores, programa destinado especialmente ao público com mais de 60 anos, terá como tema a exposição “O Jardim – Efrain Almeida”, um convite ao público para explorar obras que representam diferentes períodos da vida de Efrain, reunindo afetividades e memórias do sertão do Ceará. Os encontros acontecerão nos dias 6 e 13 de agosto, das 14h às 17h, no Espaço de Oficinas. A participação é gratuita e idosos não pagam o ingresso. A inscrição antecipada é necessária e deve ser feita neste link.


Oficina – A atividade “Laboratório de Experiências: Relevos em Papel” acontecerá na quarta (7), em duas sessões: às 10h30 e às 14h30. Nessa atividade, o público poderá conhecer as diferentes texturas e formas da criação no papel. A inspiração foi a obra “Coleóptera”, do artista Willian Santos, que integra a mostra “Antes e agora, longe e aqui dentro”, em exibição na Sala 11. A oficina é recomendada para maiores de 3 anos. Menores de 14 anos precisam estar acompanhados de um adulto para participar.


Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC Paraná)

"Coletiva" – Já em cartaz, a mostra “Coletiva” reúne trabalhos de artistas que participaram da Sala Aberta, um projeto da instituição que nos últimos três meses recebeu a ocupação de nomes como Coletivo Brutas, Rimon Guimarães e Nicholas Steinmetz. Além de trabalhos desses artistas, “Coletiva” exibe obras de Izadora Figueiredo, Luiz Moreira e Akhan, que acompanharam e participaram dos processos como estudantes em suas diferentes fases e, agora, exibem seus trabalhos individualmente como artistas.

Oficina – Nesta quarta (7), das 14h30 às 16h, acontece a Quarta Pública com a Oficina de Desenho: Memória e Origem. Nesta oficina, os participantes serão convidados a explorar suas memórias familiares e refletir sobre suas origens para criar desenhos. Utilizando uma paleta de cores e formas abstratas, cada um poderá expressar emoções, adicionando detalhes que podem complementar as memórias originais. O ponto de encontro para essa oficina é na sala 09 do MAC no MON. Entrada gratuita.


Centro Cultural Teatro Guaíra

Guairão

"Contraponto" – O espetáculo do Balé Teatro Guaíra que estreou em 2023 e foi sucesso de público no Guairinha, agora estará no Guairão. O universo interior é o elo entre as duas coreografias de “Contraponto”: “Castelo”, assinado por Alessandro Sousa Pereira e “Anima – imensidão adentro”, de Alan Keller. A apresentação acontece de 1º a 03 de agosto, às 20h30. Ingressos a R$ 10 e R$ 20  na bilheteria do Teatro e neste link

Orquestra Sinfônica do Paraná convida Raphael Haeger e Ricardo Molter – Neste domingo (4), às 10h30, a Orquestra Sinfônica do Paraná apresenta obras dos compositores João Guilherme Ripper, Ernest Chausson e Robert Schumann. A regência é do maestro convidado Raphael Haeger, da Alemanha, com solo do violonista Ricardo Molter, spalla da casa. Ingressos a R$ 10 e R$ 20 na bilheteria do teatro e no site Deu Balada

Concerto de Aniversário da PMPR – De 5 a 7 de agosto, às 20h, a Polícia Militar do Paraná comemora seu aniversário com o concerto "Nós Fazemos a Diferença!", com a Banda Sinfônica da PMPR, conhecida informalmente como Banda de Música. Além de promover a cultura, o evento tem uma forte vertente social. A entrada do público será mediante a doação de 2 quilos de alimentos não perecíveis, que serão doados a instituições carentes.

"Clássicos do Sertanejo" – A Orquestra Cordas do Iguaçu traz uma experiência inesquecível para os amantes da música sertaneja. O espetáculo “Clássicos do Sertanejo” celebra os grandes sucessos do gênero com uma interpretação única e emocionante. A apresentação é na próxima quinta (8), às 20h30. Link para adquirir os ingressos 

Guairinha

"E Vocês, Quem São?" – Estrelado por Samuel de Assis, a peça é um grito de liberdade de pessoas pretas ao questionar o lugar ocupado pelos brancos em uma sociedade desigual. O solo parte de alguns questionamentos recorrentes e debates atuais sobre raça e gênero, com um apanhado histórico do Brasil e, ainda, reflexão sobre Machado de Assis, um dos maiores autores negros brasileiros. Apresentações: dias 2 e 3 de agosto às 20h30, e 4 de agosto, às 19h. Link para adquirir os ingressos

Teatro José Maria Santos

"Bom Dia, Grupo!" – O espetáculo conta a história de Karen, uma mãe que acolhe o filho recém-divorciado e que, em uma de suas muitas conversas matinais pelo “zap”, cai em um golpe de sequestro. Mesmo com o filho ao lado, ela não consegue distinguir o que é real e o que é fake news. A produção, que aborda a maneira como utilizamos a tecnologia dos celulares em nosso dia a dia, é do grupo de teatro Antropofocus, que há 23 anos explora variadas vertentes do humor.

Apresentações de 1º a 4 e de 8 a 11; de quinta e sexta às 20h, sábado às 18h e 20h e domingo às 19h. Ingressos a R$ 40 no Disk Ingressos.


Endereços:

  • Museu do Expedicionário
  • R. Comendador Macedo, 655 – Alto da XV, Curitiba

  • Museu Oscar Niemeyer (MON)
  • Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico, Curitiba
  • (41) 3350-4468 / 3350-4448

  • Museu Paranaense (MUPA)
  • Rua Kellers, 289 – São Francisco, Curitiba
  • (41) 3304-3300

  • Museu da Imagem e do Som (MIS-PR)
  • Rua Barão do Rio Branco, 395 – Centro, Curitiba
  • (41) 3232-9113

  • Biblioteca Pública do Paraná (BPP)
  • Rua Cândido Lopes, 133 – Centro, Curitiba
  • (41) 3221-4951

  • Museu Casa Alfredo Andersen (MCAA)
  • Rua Mateus Leme, 336 – São Francisco, Curitiba
  • (41) 3222-8262

  • Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC-PR)
  • Funcionando temporariamente no Museu Oscar Niemeyer, Salas 8 e 9
  • Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico, Curitiba
  • (41) 3323-5328 / 3222-5172



  • Sala Adalice Araújo
  • Rua Ébano Pereira, 240 – Centro, Curitiba
  • Canal da Música – Grande Auditório
  • Rua Julio Perneta, 695 – Mercês, Curitiba
  • (41) 3331-7579

  • Casa Gomm
  • Rua Bruno Filgueira, 850 – Batel

  • Centro Cultural Teatro Guaíra
  • Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão) – Rua Conselheiro Laurindo, 175 – Centro, Curitiba

  • Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha) – Rua XV de Novembro, 971 – Centro, Curitiba

  • Auditório Glauco Flores de Sá Brito (Miniauditório) – Rua Amintas de Barros, 70 – Centro, Curitiba
  • Teatro Zé Maria – Rua Treze de Maio, 655 – São Francisco, Curitiba.

Semana Literária do Sesc PR divulga novos convidados. Itamar Vieira Junior está na programação

O Sesc Paraná divulgou mais uma relação de convidados que participarão da programação da 43ª Semana Literária Sesc & Feira do Livro, que ocorrerá de 7 a 11 de agosto, na capital do estado e em outras 26 cidades paranaenses. 

Além dos já conhecidos nomes como Socorro Acioli, Emília Nuñez, Rodrigo Garcia Lopes, César Obeid, Alvaro Posselt, Marina Wisnik, Julia Raiz, Áurea Leminski, Estrela Leminski, Ana Rapha Nunes, Bruna Lucchesi, Ademir Assunção, Felipe Melhado, passam a compor a programação, Itamar Vieira Junior, Guilherme Gontijo Flores, Wesley Barbosa, Alberto Benett, Odilon Esteves, Ryane Leão, Mariana Salomão Carrara, Luiza Romão e Jéssica Iancoski. 

Todas as discussões serão embasadas na temática Poesia Em Toda Parte e girarão em torno da obra de Paulo Leminski, que neste ano celebraria 80 anos de idade. 

Confira o perfil dos convidados e as cidades onde eles estarão: 

 

Itamar Vieira Junior 

O escritor baiano, Itamar Vieira Junior, é mestre em Geografia, doutor na área de Estudos Étnicos e Africanos pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Iniciou na literatura em 2012, com o livro de contos Dias, vencedor do XI Prêmio Projeto de Arte e Cultura (Bahia). Em 2017, lançou A oração do carrasco, finalista do Prêmio Jabuti do ano seguinte na categoria conto.  Seu romance Torto Arado, de 2018, conquistou em Portugal o Prêmio LeYa. Após circular em terras portuguesas, o livro chegou ao Brasil pela editora Todavia, e, além de se tornar um dos maiores sucessos de público e de crítica, ganhou os prêmios Jabuti e Oceanos, em 2020, foi traduzido para mais de 20 países e com futura adaptação para o audiovisual. Neste ano, recebeu o Prêmio Montluc Rèsistance et Libertè. Pela Todavia publicou também Doramar ou a Odisseia: Histórias e Salvar o Fogo.  

Em Curitiba, no dia 7 de agosto, às 19h, Itamar fará a palestra de abertura, falando sobre literatura e sociedade. 

 

Guilherme Gontijo Flores 

O poeta, tradutor e professor de Língua e Literatura Latina da Universidade Federal do Paraná (UFPR), Guilherme Gontijo Flores  é doutor em Letras pela USP, com Pós-doutorado na Unesp-Araraquara. Trabalha na área de Letras, atuando principalmente com tradução poética, literatura antiga, performance, poéticas orais, poesia contemporânea e teorias da tradução. Fundou o coletivo de poesia e tradução e(m) performance Pecora Loca. Foi cocriador e coeditor da revista "escamandro: poesia tradução crítica", de 2011 a 2022. Recebeu os prêmios APCA e Jabuti por sua tradução de A Anatomia da Melancolia, de Robert Burton.  É autor, entre outros, de Brasa Enganosa (Patuá, 2013); Carvão: Capim (Editora 34, 2018), História de Joia (Todavia, 2019) e Potlatch (Todavia, 2022). Guilherme participará da Semana Literária na unidade Sesc Londrina Cadeião, de um bate-papo sobre Poesia em Toda Parte, com Fabrício Corsaletti e Ricardo Pedrosa, no domingo (11), às 15h30. 

 

Ryane Leão 

A criadora da página Onde jazz meu coração, com mais de 600 mil seguidores, Ryane Leão dá voz às histórias de mulheres que precisam ser ouvidas. Seu livro Tudo nela brilha e queima vendeu mais de 40 mil exemplares, ficando entre os mais vendidos no Brasil e em diversos outros países. O segundo livro, Jamais peço desculpas por me derramar, também foi sucesso de vendas e está trabalhando em sua terceira obra.. Ryane Leão é o exemplo de autora que escreve sobre aquilo que não teve a oportunidade de ler. É fundadora da Odara – English School for Black People, escola de inglês afro-referenciado para população negra. Seus poemas falam sobre identidade, solidão, questões constantemente presentes na vida de mulheres. Ryane fala ao público da Semana Literária nas unidades Sesc Maringá na sexta-feira (9), às 19h e no Sesc Londrina Cadeião no sábado (10), às 17h, conversando sobre Poesia e Oralidade. 

 

Alberto Benett  

O  jornalista formado pela Universidade Estadual de Ponta Grossa, cartunista e chargista da Folha de São Paulo, do jornal Plural e da revista Piauí, Alberto Benett é autor dos livros Amok: Cabeça, Tronco e Membros; de Anedonia e de Benett Apavora: Tiras Infames e Desenhos Encardidos para toda Família. Em 2005 foi vencedor do Salão de Humor de Piracicaba na categoria quadrinhos. O público poderá ouvir e acompanhar Diálogos Ilustrados com o cartunista e chargista Benett no Sesc Caiobá, na quarta-feira (7), às 10h, no  Sesc Paranaguá, na quarta-feira (7), às 14h, e no Sesc São José dos Pinhais, o artista ficará responsável pela oficina e bate-papo com o público na quinta-feira (8), às 10h. 

 

Wesley Barbosa 

O escritor Wesley Barbosa nasceu em Itapecerica da Serra (SP) e é radicado em São Paulo. Publicou os livros O diabo na mesa dos fundos (2016), Parágrafos fúnebres (2020) e Relato de um desgraçado sem endereço fixo (2021). O romance Viela Ensanguentada (2022) foi publicado de forma independente e atingiu marcas recordes de venda nas ruas. Wesley desponta no meio literário como um escritor marginal que vendeu mais de 10 mil exemplares dos seus livros. Ele criou a Barraco Editorial para publicar outros autores periféricos. Ele está lançando o novo romance Pode me chamar de Fernando, livro que mostra como as memórias moldaram a identidade do protagonista e despertaram sua paixão pela escrita. Seus livros têm sido palco de debates riquíssimos e de reflexões cada vez mais presentes em nosso tempo, além de dialogarem com outras linguagens artísticas. 

O autor participará da Semana Literária no Sesc Arapongas, na quarta-feira (7), às 19h30; no Sesc Bela Vista do Paraíso, na quinta-feira (8), às 14h,  e no Sesc Apucarana, também na quinta-feira (5), às 19h30. 

 

Odilon Esteves 

O artista mineiro Odilon Esteves, reconhecido por seu trabalho no teatro e na televisão, participou de diversos espetáculos a partir da obra de Caio Fernando Abreu, Clarice, Dostoiévski, Julio Cortázar, Manoel de Barros e Nelson Rodrigues. Seus principais trabalhos no cinema e na TV foram o longa Batismo de Sangue, a minissérie Queridos Amigos, o docudrama Sertão: Veredas, a série Hit Parade e, recentemente, a novela Mar do Sertão. Na 43ª Semana Literária Sesc & Feira do Livro, Odilon ministra ao público a palestra Para abrir outras janelas, um mergulho afetivo no mundo dos livros, mediada pela doutora e mestre em Educação, Camila Macedo, no sábado (10), às 17h. 

 

Mariana Salomão Carrara 

Escritora e defensora pública brasileira, Mariana Salomão Carrara é autora da obra Não Fossem as Sílabas do Sábado, vencedora do Prêmio São Paulo de Literatura de 2023. É autora, entre outros, de Fadas e copos no canto da casa, Se Deus me Chamar Não Vou e É sempre a hora da nossa morte amém. Seu último trabalho, A Árvore Mais Sozinha do Mundo, foi recentemente lançado de maneira inédita pela TAG editora. Mariana conversará com os públicos de Cascavel, na quarta-feira (7), às 19h30; de Toledo, à quinta-feira (8), às 20h; de Medianeira, na sexta-feira (9), às 9h; de Foz do Iguaçu, no sábado (10), às 16h, sobre sua carreira literária e o lugar de sua obra dentro da literatura contemporânea. 

 

No site www.sescpr.com.br/semanaliteraria você confere as novidades da programação, as oito edições das coletâneas de contos já lançadas e não perde nenhum detalhe do que vem por aí. 


Só você pode dar sentido à vida


Foto: ilustrativa/Freepik

Por Clécio Branco*


O que é a vida? Diante dessa pergunta, logo nos vem à consciência a vida dos indivíduos, das pessoas. Quando repensamos, vem-nos a ideia de vida dos animais, das plantas etc. Mas existe o incomensurável plano da vida pré-individual — e, nesse, raramente pensamos. 

A realidade pura da vida se encontra antes, através e após os indivíduos vivos: seja a de uma formiga, de um organismo unicelular, de um elefante, de um vírus ou de um homem. Nem mesmo pensamos no fato de que ela sempre existiu.  

A vida é eterna, portanto, há um equívoco na espera da eternidade — ela já é desde sempre. Estamos inexoravelmente mergulhados nela, na vida que só pode ser eterna. O que morre é o indivíduo; a vida jamais morre.   

A filosofia definiu a vida de uma forma extraordinária: “A vida é pré-individual, pré-subjetiva, ontológica, imanência pura”, afirma Gilles Deleuze. A vida é antes da formação de qualquer ente e preexiste a qualquer formação de subjetividade (mente, pensamento, percepção, valores etc.).  

A vida não tem começo nem fim, tanto no sentido de término como no de propósito. Do mesmo modo, o universo. Por isso, “se o universo tivesse uma posição de equilíbrio, se o devir tivesse um objetivo ou um estado final, ele já o teria atingido”, diz Nietzsche.  

Não há nenhum valor necessariamente correspondente à vida. Ela não é má, não é bela, não é feia, nem mesmo é boa. A vida é a vida. Não tem um começo e nunca termina. Não se remete a um sujeito nem se dirige a um objeto. Logo, ela não existe por causa de alguma coisa, para alguma coisa. Ela não depende de nada fora dela.   

Só a vida das pessoas pode vir a ser boa ou má, triste ou alegre, com ou sem sentido. Não excluo o fato geral de haver comunicação em meio à natureza. Está fora de cogitação negar as linguagens diversas que os animais desenvolveram em seus hábitats.  

As formigas dispõem de feromônios e movimentos corporais comunicantes; os pássaros produzem sons específicos para o acasalamento e para a advertência, em momentos de ameaça.  

Em seu ambiente, animais e plantas modificam suas cores, aromas e formas como linguagens que comunicam estados de coisas. O verde das florestas verdeja em variedade. Ainda que nossa percepção tenha apenas um verde fixado diante de nossos olhos, há multiplicidades de tons de verde que verdejam.  

A filosofia nietzschiana diz que a vida está para além do bem e do mal, a vida está para além de valores morais. Mas a vida não tem valor transcendente, ou seja, exterior a si. Seu valor é imanente a ela mesma.

Os valores que o homem dá à vida derivam dos sentimentos que ele experimenta: quando alguém está triste, com dor, amargurado por perdas e decepções, é possível que diga: “A vida é terrível” ou “A vida é ruim”.

Por outro lado, quando essa mesma pessoa está feliz, apaixonada, dirá: “A vida é bela”. Mas tudo isso diz respeito apenas às nossas paixões.  

A vida continua em seu fluxo, indiferente aos valores que lhe atribuímos. O que realmente importa é que, sendo ela pura, sem imagem ou forma, faz com que o homem tenha o dever ético de produzir seu próprio sentido de viver.  


Espetáculo "Sinatra Forever" com Rick Michel chega a Curitiba neste mês de julho

O evento acontece no dia 28 de julho no UP Experience e promete encantar os fãs do icônico cantor. Os ingressos estão sendo vendidos pela DiskIngressos.


Rick Michel chega a Curitiba neste mês de julho


Neste mês de julho, Curitiba se prepara para uma noite inesquecível com o espetáculo "Sinatra Forever", estrelado por Rick Michel, diretamente de Las Vegas. O artista, que é o mais renomado intérprete de Frank Sinatra do mundo, vai se apresentar no dia 28 de julho, no UP Experience, prometendo encantar os fãs do icônico cantor. O público poderá conferir canções clássicas e imortais que fazem uma viagem pela carreira de Frank Sinatra, que é um dos maiores artistas de todos os tempos. Os ingressos estão sendo vendidos pela DiskIngressos.

Rick Michel traz o aclamado espetáculo que já percorreu diversas cidades brasileiras e países como Nova Zelândia, Japão, Canadá e Chile. Há mais de 20 anos dedicados a homenagear 'A Voz', vem encantando o público em suas apresentações, permitindo a plateia reviver e se emocionar com os sucessos marcantes de Frank Sinatra, músico que marcou gerações e vendeu até mais discos do que Elvis Presley e The Beatles, considerado o grande ícone da música americana.

O repertório do show de "Sinatra Forever" inclui clássicos imortais como "I've Got You Under My Skin", "New York, New York", "The Lady Is a Tramp", "Fly Me to the Moon", além do famoso dueto de Sinatra com Tom Jobim em "Garota de Ipanema". Não se trata apenas de uma imitação ou tributo, mas sim de uma calorosa homenagem à voz mais marcante de todos os tempos, como destacam os produtores do evento.

Rick Michel, além de reconhecido pela sua voz semelhante à de Sinatra, é também um talentoso ator e entertainer. Sua paixão pelo astro começou na infância, inspirado por sua mãe, e evoluiu para uma carreira internacionalmente aclamada, dividindo palco com grandes nomes da indústria do entretenimento.


Serviço:

  • Sinatra Forever com Rick Michel e Orquestra
  • Data: 28 de julho de 2024 - Domingo
  • Local: UP Experience, R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Ecoville, Curitiba/PR
  • Abertura do teatro: 18h30 / Início do show: 19h
  • Ingressos: A partir de R$ 110,00 (meia-entrada)
  • Classificação: 14 anos
  • Realização: 3LM Entretenimento
  • Ingressos à venda pela Disk Ingressos – quiosque do shopping Mueller e na bilheteria do Teatro. Também, através do site.
  • Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/event/7463


Indavirus em “Não me quebra, Lauro" o show em Curitiba

 A apresentação, que acontece no dia 04 de agosto no Teatro Bom Jesus



Divulgação


Curitiba se prepara para receber um show de comédia super aguardado que mistura stand-up comedy, sanfona, interação com o público e muito mais com o espetáculo Indavirus em “Não me quebra, Lauro" o show, apresentado pela dupla mais icônica do humor catarinense.  A apresentação, que acontece no dia 04 de agosto no Teatro Bom Jesus, promete um imperdível show de humor e música ao vivo para agitar o público. Com realização da Canesso Produções, o evento começará às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pelo site da produtora CanessoProducoes.com.br .

Os curitibanos poderão se divertir com as aventuras e desventuras dos catarinenses que são conhecidos por seu humor único e cativante: Gustavo Pórco e Lauro Antigo. No palco, Gustavo fará de tudo para conquistar a atenção e arrancar elogios de seu amigo rabugento, Lauro, incluindo demonstrações de suas habilidades com a sanfona. Entre uma música e outra, os dois relembrarão histórias hilárias que viveram juntos.

Além disso, o show trará análises ao vivo de comentários nas redes sociais e revelará curiosidades inéditas sobre os bastidores do Indavírus, garantindo surpresas e muitas risadas para todos os presentes.


Sobre Indavírus

Apresentado pelos personagens Indaialenses “Gustavo Pórco” e "Lauro Antigo", o Jornal Indavírus tem a proposta desde a sua primeira edição, de levar alegria, conhecimento, e história para os moradores da região do Vale do Itajaí - SC. Contando lendas locais, curiosidades, e visitando as cidades da região, os programas são sempre apresentados na linguagem local da região, e com muito bom humor. Em 2022, o canal da dupla que leva o mesmo nome, Inda Vírus, foi o canal de humor catarinense mais assistido do YouTube.

SERVIÇO:

  • INDAVIRUS EM “NÃO ME QUEBRA, LAURO" O SHOW EM CURITIBA
  • Data: 04 de agosto de 2024
  • Horario: 19h
  • Local: Teatro Bom Jesus
  • Realização: Canesso Produções
  • Classificação: Livre
  • Duração: 90 minutos
  • Valores: A partir de R$ 50,00 (Meia-entrada pelo seguidor pelo @canessoproducoes).
  • Ingressos: CanessoProducoes.com.br


Guairão recebe neste domingo Cris Pereira com o espetáculo de humor "Gaudêncio em Busca do Piá Raiz"


Foto: Cris Pereira em Gaudencio.
Crédito Maiara Paganotto

Curitiba recebe neste domingo (14) o aclamado comediante e youtuber Cris Pereira com o seu mais novo espetáculo, "Gaudêncio em Busca do Piá Raiz", em única apresentação no Teatro Guaíra. Na apresentação ele viverá no palco um dos dos seus personagens mais badalados do momento, o Gaudêncio. Com realização da Canesso Produções, a apresentação começará às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pelo site da produtora CanessoProducoes.com.br .

"Gaudêncio em Busca do Piá Raiz” traz ao palco o típico gaúcho do campo, personagem que conquistou o coração do público por sua autenticidade e humor único. Segundo Cris Pereira, o personagem pode ser descrito como: ‘Com uma paciência mais curta que chute de porco e um jeito tão grosso quanto dedo destroncado’. Gaudêncio é um retrato hilário da vida rural, repleto de histórias e situações que ressoam com todos.

Nesta apresentação, Cris Pereira proporciona ao público uma experiência verdadeiramente engraçada, inspirada nos modelos clássicos do humor de salão. Com uma série de piadas e histórias cativantes, o comediante faz com que o público se identifique com o personagem, relembrando parentes, amigos e conhecidos.


Sobre Cris Pereira:

Cris Pereira é roteirista, radialista e comediante com uma carreira de mais de 25 anos. Conhecido por personagens como Jorge da Borracharia, Claudiovaldo Nogueira, Virgínia Istar Uars e Kirilove, Pereira cativa o público com sua habilidade única de contar histórias e criar momentos hilariantes que celebram a vida no campo. Um dos personagens de grande sucesso é Jorge da Borracharia, um borracheiro LGBTQIA+ que deu mais visibilidade a Cris Pereira, por ser uma das estrelas do programa “A Praça é Nossa”, no SBT. Suas apresentações já chegaram a mais de dois milhões de visualizações.


SERVIÇO:

Cris Pereira apresenta no Guairão o espetáculo de humor "Gaudêncio em Busca do Piá Raiz"


  • Data: 14/07 - Domingo
  • Local: Teatro Guaíra (Guairão)
  • Horário: Abertura do teatro: 18h30 / Início: 19h / Duração: 1h10



Centro Cultural Teatro Guaíra lança campanha comemorativa dos 140 anos

Fundado em 1884, o Teatro Guaíra é um dos maiores símbolos da cultura paranaense. Também são comemorados em 2024 os 70 anos da inauguração do Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha) e os 50 anos do Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), o maior e principal auditório do complexo.


Centro Cultural Teatro Guaíra lança campanha comemorativa dos 140 anos.
Foto: José Fernando Ogura/Arquivo AEN

O Centro Cultural Teatro Guaíra lança nesta semana uma campanha comemorativa aos seus 140 anos, dando início às celebrações de um dos mais importantes complexos culturais da América Latina. O lançamento de um logotipo é uma das ações que abre uma série de atividades e eventos que estão sendo programados até o final do ano. Nas próximas semanas, conteúdos nas redes sociais do Teatro Guaíra trarão também curiosidades, fatos marcantes, detalhes de bastidores e histórias sobre o espaço.


Fundado em 1884, o Teatro Guaíra é um dos ícones da cultura paranaense. Além dos 140 anos do Centro Cultural, em 2024, também são comemorados os 70 anos da inauguração do Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha) e os 50 anos do Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), o maior e principal auditório do complexo.


Foto: Teatro Guaíra

Além dos espaços dos auditórios para eventos e espetáculos, o Teatro Guaíra é também um local de intensa e pujante produção artística. O centro abriga quatro corpos artísticos: o Balé Teatro Guaíra, com 55 anos de história; a Orquestra Sinfônica do Paraná, que completou 39 anos de atividades; a Escola de Dança Teatro Guaíra, fundada em 1956, sendo o corpo artístico mais antigo; e o G2 Companhia de Dança, fundada em 1999 e composta por ex-bailarinos do Balé Teatro Guaíra.


Foto: Teatro Guaíra


“Sempre bom lembrar que esse é um grande complexo de produção, que está sempre em movimento”, enfatizou o diretor artístico Áldice Lopes.


HISTÓRIA – O início do Teatro Guaíra remonta ao século XIX, quando a Assembleia Provincial doou à Sociedade Teatral Beneficente União Curitibana um terreno para a construção do Theatro São Theodoro, inaugurado em 28 de setembro de 1884. Durante dez anos, foi o centro da vida cultural de Curitiba até a Revolução Federalista em 1894, quando o teatro foi transformado em prisão.


Foto: Teatro Guaíra


O espaço cultural renasceu em 1900, como Theatro Guayrá. O edifício original foi demolido em 1939 e, somente nos anos 1950, na gestão do então governador Bento Munhoz da Rocha Netto, foi iniciada a construção de um novo teatro para a Capital. A construção da nova edificação teve início em 1952, em um período de expansão econômica do Estado, e o projeto de autoria de Rubens Meister é considerado um marco do modernismo paranaense.


O Auditório Salvador de Ferrante foi inaugurado em 1954, seguido pelo Guairão em 1974, após um incêndio em 1970, e o Miniauditório Glauco Flores de Sá Brito em 1975.


*Com informações da Agência Estadual de Notícias


Foto: SEEC-PR
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